lunes, 1 de noviembre de 2010
Modo de calibrar el viewfinder o visor de la cámara
Normalmente en el viewfinder sólo podrás controlar el brillo y el contraste. Por ello pon unas barras en el visor y baja el contraste y brillo a tope. Sube poco a poco el brillo hasta que la primera barra blanca empieze a serlo sin que rompa (sin que se salga de su espacio) con la siguiente. Luego sube el contraste hasta que la última barra de la derecha esté lo más negra posible sin llegar a igualarla con su precedente a su izquierda.
A veces los visores son difíciles de calibrar debido a la antiguedad del equipo, la luz directa del sol en el visor o la utilización indiscriminada del peaking para asegurarse el foco suelen dañar el brillo y el contraste del mismo. Utiliza el fotómetro interno de la cámara si tienes un visor poco fiable. Cuida de tu visor limpiándolo y evitarás lesiones oculares y enrojecimientos. Si puedes en invierno obtén una funda que mantenga la temperatura interna estable para evitar empaños al pasar por lugares con diferentes temperaturas.
Caracteristicas del l formato HDV
Formato HDV-1
Está basado en formato 720 progresivo (720p), con una resolución nativa de 1280x720 pixels
Formato HDV-2
Está basado en formato 1080 entrelazado (1080i), con una resolución nativa de 1440x1080 pixels.
El HDV es un formato de vídeo que usa las propias cintas DV (ya sea DV o MiniDV) como soporte de grabación y, por tanto, mantiene la misma tasa de transferencia de datos por segundo 25Mbits/s, tanto en formato de video HD entrelazado 1080/60i o 1080/50i, como en progresivo 720/60p, 720/30p, 720/50p, 720/25p y 720/24p. Usando el codec HDV (basado en MPEG-2)se consigue la grabación en alta definición con más compresión, comparando con el DV. El formato aprovecha las complejas mecanicas de cinta muy evolucionadas del DV para ofrecernos sobre el mismo soporte alta definicion y aprovecha todas las ventajas que nos brinda el formato DV como son: cintas economicas, faciles de encontrar en el mercado, tiempos de grabación superiores a las 4 horas y media, camcorders muy compactos y camcorders de hombro profesionales, magnetoscopios de estudio con diferentes soluciones según necesidades, etc
El sistema de compresión que utiliza es GOP y Sony ocupa 15 cuadros debido al sistema entrelazado 1080i, menos efectivo que el progresivo 720p de JVC que usa solo 8.
A nivel de equipos de consumo el formato que se implementa en el mercado es el 1080i. A nivel de equipos profesionales hay división de opiniones, algunos fabricantes solo utilizan el 1080i, otros solo el 720p y otros hacen equipos que utilizan ambos formatos. Descubralo usted mismo en las páginas Web de equipos profesionales de Sony, JVC, Panasonic y Canon.
Especificaciones
Formato : HDV 1080i
Media : DV or MiniDV Tape Video
Señal de Vídeo: 1080/60i, 1080/50i (1080/30p, 1080/25p, 1080/24p)
Tamaño de cuadro en pixeles : 1440 x 1080
Frame aspect ratio: 16x9 16x9
Video Compresión: MPEG2 Video (profile & level: MP@H-14)
Frecuencia de muestreo para luminancia: 55.6875 MHz
Formato Muestreo de color: 4:2:0
Cuantización: 8 bits (tanto luminancia como crominancia)
Tasa de ancho de bits del video comprimido: ~25 Mbit/s
Audio
Compresión : Audio Layer II
Frecuencia de muestreo: 48 kHz
Cuantización : 16 bits
Compressed audio: bitstream rate 384 kbit/s (192 kbit/s per channel)
Modo Audio Stereo: (2 channels); optional 4-channel MPEG-2 Audio Layer II at 96 kbit/s per channel mode
Sistema
Tipo Stream: MPEG-2 transport stream
Interface de Stream : IEEE 1394a Apple FireWire 400 or Sony i.LINK (MPEG-2 TS)
Extensión de archivos .m2t (generalmente)
LAS BARRAS DE COLOR
Las Barras de color
Indagando por el menú de cámara vemos que existen otros tipos de señal de barras de color, estas están diseñadas para la señal NTSC y PAL. Son barras llamadas SMPTE y EBU respectivamente para cada sistema. Normalmente se debería trabajar con la señal EBU de barras de color pero muchos técnicos y CCUs encuentran en la señal SMPTE una señal más fiable para el calibrado de un monitor, del vectorscopio, monitor forma de onda…
En las barras EBU encontramos una escala de color que pasa por el blanco, amarillo, cyan, verde, magenta, rojo, azul y negro.
En las barras SMPTE, en primer lugar tenemos un gris al 80%, amarillo, cyan, verde, magenta, rojo y azul, luego un segunda fila de menor tamaño con azul, negro, magenta, negro, cyan, negro y gris al 50%; y en una tercera fila encontramos una señal de blanco al 100% de IRE (máximo para una buena señal de tv) y distintos tipos de negros con voltajes diferentes. (La señal de tv debe tener 1 voltio de pico a pico, a 0v tenemos el negro, a 0,7v el blanco y a -0,3v los sincros).Es por esta última fila que la señal de barras para NTSC se utilice más para un calibrado de un monitor por ejemplo.
Tendremos una señal visual de referencia que no tenemos en las EBU. Si vamos a calibrar o ver en un vectorscopio o forma de onda la señal encontraremos más fácil su ajuste por esos niveles. Esto no indica que si vamos a grabar una noticia y queremos grabar 30 segundos de barras en nuestra cinta virgen tengamos que utilizarlas. Por ello, y para cualquier profesional mejor saber en que se diferencian para hacer más fácil nuestro trabajo y poder seleccionar los dos tipos cuando convenga.
Tecnica tv
jueves, 19 de agosto de 2010
Cine Peruano
CINE PERUANO - MARUJA EN EL INFIERNO
Elenco: Julio Vega, Óscar Vega, Elena Romero, Pablo Serra, Elvira Travesí, Juan Carlos Alarcón, Manuel Rodríguez, Oswaldo Fernández
La fiesta del cine regresa a nuestra capital gracias a la realización del Festival de Lima: 14 Encuentro Latinoamericano, que esta vez llega con una extraordinaria programación que incluye cien largometrajes, incluidas cuatro películas peruanas.
Mancora
Juliana
Gregorio
Peloteros
La teta Asustada
Mañana te cuento 1
Django La otra Cara
Días de Santiago
Caidos Del Cielo
Elenco: Julio Vega, Óscar Vega, Elena Romero, Pablo Serra, Elvira Travesí, Juan Carlos Alarcón, Manuel Rodríguez, Oswaldo Fernández
Retrato del sórdido mundo de los marginados de Lima. La violencia, la mezquindad, el robo y las violaciones, caracterizan y deshumanizan diariamente la vida de la ciudad. Una joven presa en su destino, una vieja que en su rudimentaria "fábrica" explota a locos recogidos en las calles y una pandilla juvenil, ocupan el centro del relato. Basado en la novela "No una muerte sino muchas muertes" de Enrique Congrains.
Cine Peruano
La fiesta del cine regresa a nuestra capital gracias a la realización del Festival de Lima: 14 Encuentro Latinoamericano, que esta vez llega con una extraordinaria programación que incluye cien largometrajes, incluidas cuatro películas peruanas.En el Festival también se realizarán importantes homenajes a dos familias claves en la historia del cine de nuestro continente: la familia Barreto de Brasil, dedicada al trabajo cinematográfico desde hace muchos años, y la familia Velásquez Paredes de Perú, en la persona de Delfina Paredes, quien ha dedicado gran parte de su vida a las artes escénicas y audiovisuales.
Cine Peruano:
MancoraGregorio
Peloteros
La teta Asustada
Mañana te cuento 1
Mañana te cuento 2
No se lo digas a nadie
La ciudad y los perros
Reportaje a la muerte
Pantaleón y las visitadoras
Un día sin sexo
Ciudad de M
Días de Santiago
Caidos Del Cielo
LAS MEJORES PELÍCULAS INDEPENDIENTES
El cine independiente es aquel que ha sido producido fuera de los grandes estudios cinemátograficos y con personal no afiliado a un sindicato. Generalmente es una producción de bajo presupuesto de una pequeña productora. Y hoy en día gracias al gran auge de las camaras digitales y sobretodo al Internet ha aumentado la realización de películas. Dando pie a una popularización del cine independiente a nivel internacional en la actualidad.
Aquí les dejo un par de cortos de Cine independiente, veanlos y descubran lo maravilloso del cine fuera de Hollywood.
LAS MEJORES PELÍCULAS INDEPENDIENTES
- Boogie nights- requiem por un sueño
- donnie darko
- clerks- trainspotting
- naranja mecanica
- a day without a mexican
- El topo
- quadrophenia
- kids
- Persona
- twin peaks
- wonderland
- buffalo 66
- spun
- antes que anochezca
- ciudadano kane
- the wall
- high fidelity
- reality bites
- asesinos natos
- el odio
- olvidate de mi
- smoke
- dogville
- en tierra de nadie
- el cielo sobre berlin
- amores perros
- in the mood for love
- reservoir dogs
- pulp fiction
miércoles, 11 de agosto de 2010
Alfred Hitchcock - Psicosis
Alfred Hitchcock
Alfred Hitchcock (1899-1980)
Nació en Londres en 1899. Fue educado dentro de una familia católica y le tocó sufrir la moral represiva de la época, lo que quizá explique su posterior afición al psicoanálisis. Perdió a su padre con quince años y su madre, un "sargento castrador" que prefigura el terrorífico personaje de Psicosis, se hizo cargo de la familia. A los veinte años empezó a trabajar en una pequeña productora de cine. De este modo aprendió el oficio desde abajo, haciendo los rótulos de las películas mudas y terminando como director. De su etapa inglesa cabe destacar Los 39 escalones (1935). Huyendo de la segunda guerra mundial emigra a EE.UU. Entre 1954 y 1960 rueda sus obras maestras: La ventana indiscreta (1954), Vértigo (1958), Con la muerte en los talones (1959) y Psicosis (1960). Tiene fama de haber sido extremadamente perfeccionista, maniático, tacaño y tiránico. Se enamoró perdidamente de sus actrices y todas le dieron calabazas: Ingrid Bergman, Grace Kelly, Tippi Hedren. Siempre fue menospreciado por la crítica norteamericana que le acusaba de dedicarse al mero entretenimiento. Nunca ganó un Oscar. Sin embargo, en Europa, siempre fue aclamado como un gran innovador del lenguaje cinematográfico. Murió en Los Ángeles en 1980.
Para conocer a Hitchcok el mejor libro es:
Truffaut, F.: El cine según Hitchcock. Madrid: Alianza editorial, 2000.
Fotograma de Psicosis, 1960. Ficha técnica de Psicosis
Director: Alfred Hitchcock
Título original y año: Psycho, 1960
Guión: Joseph Stefano basado en la novela de Robert Bloch
Intérpretes: Anthony Perkins (Norman Bates), Janet Leigh (Marion Crane), Vera Miles (Lila Crane)
Duración: 109 minutos.
Blanco y negro.
--------------------------------------------------------------------------------
1. Norman y Marion
- Norman: Siéntese
- Marion: Gracias
- Norman: Es usted muy amable.
- Marion: Cómaselo todo. Yo no tengo apetito.
- Norman: Come usted como un pájaro.
- Marion: ¿Lo dice usted por esos? (mirando a los pájaros disecados)
- Norman: No, desde luego. Uno oye esa expresión. Comer como un pájaro. Y es una falsedad. Porque precisamente los pájaros comen mucho. Bueno, no vaya a creer que entiendo de pájaros vivos. Mi pasatiempo es rellenarlos. Soy taxidermista. Los diseco. Y diseco pájaros porque. Yo aborrezco ver a otros animales disecados. No sé como hay gente que se atreve a disecar perros y gatos. Yo opino que sólo puede hacerse eso con pájaros porque adquieren cierta PASIVIDAD disecados.
- Marion: Es un extraño pasatiempo. Curioso.
- Norman: Y no es muy común.
- Marion:Seguro
- Norman: Y no hay que emplear mucho dinero. Lo hago con serrín, aguja e hilo. Lo más caro de todo son los ácidos.
- Marion: Como pasatiempo está bien.
- Norman: Bueno, es algo más que un pasatiempo. Un pasatiempo es matar el tiempo sin llenarlo.
- Marion: ¿ Y el suyo está vacío?
- Norman: Verá, llevo los libros, cuido las habitaciones, la casa. Bueno, solo hago lo que mi madre me permite.
- Marion: ¿No tiene usted AMIGOS?
- Norman: El mejor amigo para un muchacho es su MADRE. ¿ Usted no ha tenido un momento vacío en toda su vida?
- Marion: Como todo el mundo.
- Norman: ¿Y adónde va? si puedo saberlo
- Marion: Busco una isla perdida.
- Norman: Pero ¿de qué huye usted?.
- Marion: ¿Supone que huye de algo?
- Norman: Además intentar huir de algo es inútil. La lluvia no ha durado mucho. ¿Sabe lo que pienso? Que todos tenemos algún problema y que muy pocos pueden librarse de ellos. Por más cosas que intentemos no es posible, el problema existe siempre.
- Marion: A veces somos nosotros mismos quienes lo creamos.
- Norman: Yo nací con el mío. Y ahora no me importa.
- Marion: Pues creo que ha de importarle.
- Norman: Y en realidad me importa aunque lo niegue.
- Marion: ¿Sabe? Si alguna vez alguien me hablara de la forma en que antes le hablaba ella a usted...
- Norman: Muchas veces cuando me habla de ese modo siento unos deseos enormes de enfrentarme con ella o marcharme. Abandonarla para siempre. Pero está enferma ¿Entiende?
- Marion: No saqué esa impresión.
- Norman: Enferma, no débil. Desde que murió mi padre tuvo que preocuparse de todo. Yo era muy pequeño. Creo que no tenía necesidad de trabajar tanto. Él le dejó algún dinero. Además, hace unos años mi madre trabó amistad con un .hombre que la convenció para construir esto y cuando el hombre murió sufrió un shock nervioso porque tuvo una muerte... No creo que sea apropiado contárselo mientras está comiendo...Ella lo consideró una gran pérdida. Ya nada le quedaba.
- Marion: Excepto usted.
- Norman: Un hijo y un marido son algo muy diferente.
- Marion: ¿Por qué no se marcha de aquí?
- Norman: ¿A una isla perdida como usted?
- Marion: No, no como yo.
- Norman: ¿Y dejarla sola? Nunca lo haré ¿Quién cuidaría de ella? El fuego se le acabaría. El frío y la humedad harían de aquello una tumba. Me faltaría valor para hacerle eso aún odiándola. Y no la odio. Se lo aseguro. Lo que odio es su enfermedad. Lo que es ahora.
- Marion: ¿Por qué no prueba usted a llevarla a algún sitio?
- Norman: Comprendo, ¿quiere usted decir un manicomio? Me parece algo menos cruel llamarlo sitio. Pero no deja de ser un manicomio.
- Marion: No se ofenda. Yo no pretendía ser cruel.
- Norman: ¿Qué sabe usted de eso? ¿Ha visto por dentro uno de esos sitios? Lágrimas y risas, ojos alucinados estudiándote. ¿Mi madre allí? Pero si no es peligrosa. Es tan inofensiva como uno de estos pájaros.
- Marion: Lo lamento. Yo se lo sugerí... Quiero que comprenda mi buena intención.
- Norman: La comprendo perfectamente. Eso es lo que hacen todos. Incluso usted. Sugerir cosas horrendas con la mayor delicadeza. Hace tiempo me lo sugerí yo mismo. Pero me dio mucha pena. No es que ella sea una maníaca, una demente furiosa, tan sólo comete pequeñas locuras. Todos, un día u otro, cometemos alguna. ¿No cree?
- Marion: Sí. Y a veces con una es suficiente. Gracias.
- Norman: Gracias Norman... ¿No irá ya usted a retirarse a su habitación?
- Marion: Estoy muy cansada. Y he de hacer mañana un largo viaje. Debo volver a Phoenix. Yo tengo también allí un problema importante. A ver si le encuentro una solución ahora que aún es a tiempo.
- Norman: ¿De veras no quiere quedarse un ratito más charlando conmigo?
- Marion: Lo siento, pero...
- Norman: De acuerdo. Bien, entonces hasta mañana. Le serviré el desayuno. ¿ A qué hora?
- Marion: En cuanto salga el sol.
- Norman: Lo que usted diga señorita...
- Marion: Crane
- Norman: Crane, eso es.
En este diálogo entre Norman y Marion se transparenta repetidas veces la enfermedad mental de Norman. Descúbrelas.
2. La explicación final de Simon, el psiquiatra, sobre el caso de Norman Bates.
- Fiscal del Distrito: ¿Le ha hablado?
- Simon: No. Conozco toda la historia. Pero no por Norman. La conozco por su madre. Norman Bates ya no existe. Solo existió una mitad suya. Ahora la otra mitad le domina. Probablemente para siempre.
-Lila: ¿Mató él a mi hermana?
- Simon: Sí... y no
- Fiscal del Distrito: Si como Simon pretende usted establecer algún fundamento médico en que apoyar la defensa de ese muchacho sólo...
- Simon: El Simon no establece fundamentos, sólo trata de explicar ...
- Lila: ¿Pero mi hermana sí...?
- Simon: Sí. Lo lamento. Y también el detective privado. Si hacen dragar ese pantano que hay junto al parador tal vez... ¿Hay pendiente de solución algún caso de personas desaparecidas?
- Jefe de policía: Sí, dos.
- Simon: ¿Muchachas?
- Jefe de policía: ¿Es que él ha confesado?
- Simon: Ya he dicho que fue la madre. Ahora bien, para comprender cómo puede haber confesado la madre, es decir, la mitad mental que domina a Norman, habrá que retroceder diez años. A cuando mató a su madre y al hombre que vivía con ella. Entonces estaba ya bastante perturbado. Lo estaba desde que murió su padre. Su madre era autoritaria, una mujer absorbente. Durante años vivieron como si nadie más existiera. Ella conoció a un hombre. A Norma le pareció que aquella amistad lo postergaba. Y en un arrebato de celos mató a los dos. El matricidio es probablemente el crimen más monstruoso que existe. Y quien lo comete se hace despreciable. De modo que él intentó borrar aquel crimen, al menos de su mente. Y robó el cadáver. Se enterró un ataúd lastrado. Escondió el cadáver en su casa. Y trató de conservarlo tan bien como pudo. Pero eso no le bastaba. Aunque ella estaba allí no era más que un cadáver. Y entonces empezó a sentir y hablar por ella. Le dio la mitad de su vida, por así decirlo. Algunas veces sostenía ambas personalidades y sostenía conversaciones y otras veces le dominaba la mitad materna. Nunca fue del todo Norman. Pero a menudo era enteramente su madre. Siempre estuvo patológicamente celoso de ella y pensaba que ella lo estaba de él de tal modo que en cuanto sentía una fuerte atracción hacia una mujer se alborotaba su lado materno. Cuando conoció a su hermana, se sintió atraído por ella, excitado, la deseó. Eso despertó los celos maternos. Y la madre la asesinó. Después de matarla para Norman fue como si despertara de un sueño. Y con la sumisión de un niño hizo desaparecer las huellas de aquel crimen que él estaba convencido que había cometido su madre.
- Sam: ¿Y por qué iba vestido de aquel modo?
- Fiscal del Distrito: Es transformista
- Simon: No no es eso. Transformista es la persona que pretende distraer o conseguir golpes de efecto vistiendo ropas diferentes. Por lo tanto, Norman no lo es. Él se vestía de aquel modo porque así contribuía a conservar la ilusión de que su madre seguía viva. Y cuando la realidad estaba próxima, cuando un peligro o un deseo iban a destruir su ilusión, se disfrazaba, se ponía incluso una peluca, paseaba, usaba el sillón de ella, imitaba su voz, quería ser su madre ¿comprende? Y ahora, ahora lo es. Por eso al empezar dije que su madre me contó la historia. En cualquier caso que la mente albergue dos personalidades, surge un conflicto, una batalla. En Norman, señores, la batalla terminó. Ha triunfado la personalidad dominante.
- Chambers: Los cuarenta mil dólares. ¿Dónde están?
- Simon: En el pantano. Fueron crímenes pasionales no lucrativos.
- Policía: Dice que tiene frío ¿le llevo esta manta?
- Simon: Está bien.
- Norman: Gracias.
Madre de Norman. Voz en off
Es muy triste que una madre tenga que declarar contra su propio hijo. No podía permitir que creyeran que el crimen lo cometí yo. Ahora lo encerrarán. Debí hacerlo yo misma hace años. Siempre fue un malvado. Intentar hacerles creer que yo misma había asesinado a aquellas muchachas y aquel hombre. Como si pudiera hacer algo excepto estar sentada y observar igual que sus pájaros disecados. Ellos saben que no puedo ni mover un dedo. Ni quiero. Me quedaré aquí sentada. No haré un solo movimiento. Sospecharían de mí. Probablemente me vigilan. Que vigilen. Así se darán cuenta de la clase de persona que soy. No voy a matarte (mirando a una mosca posada en su mano). Tranquilízate. Seguro que me están vigilando. Mejor. Así dirán, "pero si no fue capaz ni de matar una mosca..."
Comenta la explicación de Simon (el psiquiatra) sobre el caso de Norman Bates a partir de lo que has aprendido sobre el psicoanálisis.
Psicosis -1960 - Alfred Hitchcock (Trailer V.O subtitulado en español)
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Alfred Hitchcock (1899-1980)
Nació en Londres en 1899. Fue educado dentro de una familia católica y le tocó sufrir la moral represiva de la época, lo que quizá explique su posterior afición al psicoanálisis. Perdió a su padre con quince años y su madre, un "sargento castrador" que prefigura el terrorífico personaje de Psicosis, se hizo cargo de la familia. A los veinte años empezó a trabajar en una pequeña productora de cine. De este modo aprendió el oficio desde abajo, haciendo los rótulos de las películas mudas y terminando como director. De su etapa inglesa cabe destacar Los 39 escalones (1935). Huyendo de la segunda guerra mundial emigra a EE.UU. Entre 1954 y 1960 rueda sus obras maestras: La ventana indiscreta (1954), Vértigo (1958), Con la muerte en los talones (1959) y Psicosis (1960). Tiene fama de haber sido extremadamente perfeccionista, maniático, tacaño y tiránico. Se enamoró perdidamente de sus actrices y todas le dieron calabazas: Ingrid Bergman, Grace Kelly, Tippi Hedren. Siempre fue menospreciado por la crítica norteamericana que le acusaba de dedicarse al mero entretenimiento. Nunca ganó un Oscar. Sin embargo, en Europa, siempre fue aclamado como un gran innovador del lenguaje cinematográfico. Murió en Los Ángeles en 1980.
Para conocer a Hitchcok el mejor libro es:
Truffaut, F.: El cine según Hitchcock. Madrid: Alianza editorial, 2000.
Fotograma de Psicosis, 1960. Ficha técnica de Psicosis
Director: Alfred Hitchcock
Título original y año: Psycho, 1960
Guión: Joseph Stefano basado en la novela de Robert Bloch
Intérpretes: Anthony Perkins (Norman Bates), Janet Leigh (Marion Crane), Vera Miles (Lila Crane)
Duración: 109 minutos.
Blanco y negro.
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1. Norman y Marion
- Norman: Siéntese
- Marion: Gracias
- Norman: Es usted muy amable.
- Marion: Cómaselo todo. Yo no tengo apetito.
- Norman: Come usted como un pájaro.
- Marion: ¿Lo dice usted por esos? (mirando a los pájaros disecados)
- Norman: No, desde luego. Uno oye esa expresión. Comer como un pájaro. Y es una falsedad. Porque precisamente los pájaros comen mucho. Bueno, no vaya a creer que entiendo de pájaros vivos. Mi pasatiempo es rellenarlos. Soy taxidermista. Los diseco. Y diseco pájaros porque. Yo aborrezco ver a otros animales disecados. No sé como hay gente que se atreve a disecar perros y gatos. Yo opino que sólo puede hacerse eso con pájaros porque adquieren cierta PASIVIDAD disecados.
- Marion: Es un extraño pasatiempo. Curioso.
- Norman: Y no es muy común.
- Marion:Seguro
- Norman: Y no hay que emplear mucho dinero. Lo hago con serrín, aguja e hilo. Lo más caro de todo son los ácidos.
- Marion: Como pasatiempo está bien.
- Norman: Bueno, es algo más que un pasatiempo. Un pasatiempo es matar el tiempo sin llenarlo.
- Marion: ¿ Y el suyo está vacío?
- Norman: Verá, llevo los libros, cuido las habitaciones, la casa. Bueno, solo hago lo que mi madre me permite.
- Marion: ¿No tiene usted AMIGOS?
- Norman: El mejor amigo para un muchacho es su MADRE. ¿ Usted no ha tenido un momento vacío en toda su vida?
- Marion: Como todo el mundo.
- Norman: ¿Y adónde va? si puedo saberlo
- Marion: Busco una isla perdida.
- Norman: Pero ¿de qué huye usted?.
- Marion: ¿Supone que huye de algo?
- Norman: Además intentar huir de algo es inútil. La lluvia no ha durado mucho. ¿Sabe lo que pienso? Que todos tenemos algún problema y que muy pocos pueden librarse de ellos. Por más cosas que intentemos no es posible, el problema existe siempre.
- Marion: A veces somos nosotros mismos quienes lo creamos.
- Norman: Yo nací con el mío. Y ahora no me importa.
- Marion: Pues creo que ha de importarle.
- Norman: Y en realidad me importa aunque lo niegue.
- Marion: ¿Sabe? Si alguna vez alguien me hablara de la forma en que antes le hablaba ella a usted...
- Norman: Muchas veces cuando me habla de ese modo siento unos deseos enormes de enfrentarme con ella o marcharme. Abandonarla para siempre. Pero está enferma ¿Entiende?
- Marion: No saqué esa impresión.
- Norman: Enferma, no débil. Desde que murió mi padre tuvo que preocuparse de todo. Yo era muy pequeño. Creo que no tenía necesidad de trabajar tanto. Él le dejó algún dinero. Además, hace unos años mi madre trabó amistad con un .hombre que la convenció para construir esto y cuando el hombre murió sufrió un shock nervioso porque tuvo una muerte... No creo que sea apropiado contárselo mientras está comiendo...Ella lo consideró una gran pérdida. Ya nada le quedaba.
- Marion: Excepto usted.
- Norman: Un hijo y un marido son algo muy diferente.
- Marion: ¿Por qué no se marcha de aquí?
- Norman: ¿A una isla perdida como usted?
- Marion: No, no como yo.
- Norman: ¿Y dejarla sola? Nunca lo haré ¿Quién cuidaría de ella? El fuego se le acabaría. El frío y la humedad harían de aquello una tumba. Me faltaría valor para hacerle eso aún odiándola. Y no la odio. Se lo aseguro. Lo que odio es su enfermedad. Lo que es ahora.
- Marion: ¿Por qué no prueba usted a llevarla a algún sitio?
- Norman: Comprendo, ¿quiere usted decir un manicomio? Me parece algo menos cruel llamarlo sitio. Pero no deja de ser un manicomio.
- Marion: No se ofenda. Yo no pretendía ser cruel.
- Norman: ¿Qué sabe usted de eso? ¿Ha visto por dentro uno de esos sitios? Lágrimas y risas, ojos alucinados estudiándote. ¿Mi madre allí? Pero si no es peligrosa. Es tan inofensiva como uno de estos pájaros.
- Marion: Lo lamento. Yo se lo sugerí... Quiero que comprenda mi buena intención.
- Norman: La comprendo perfectamente. Eso es lo que hacen todos. Incluso usted. Sugerir cosas horrendas con la mayor delicadeza. Hace tiempo me lo sugerí yo mismo. Pero me dio mucha pena. No es que ella sea una maníaca, una demente furiosa, tan sólo comete pequeñas locuras. Todos, un día u otro, cometemos alguna. ¿No cree?
- Marion: Sí. Y a veces con una es suficiente. Gracias.
- Norman: Gracias Norman... ¿No irá ya usted a retirarse a su habitación?
- Marion: Estoy muy cansada. Y he de hacer mañana un largo viaje. Debo volver a Phoenix. Yo tengo también allí un problema importante. A ver si le encuentro una solución ahora que aún es a tiempo.
- Norman: ¿De veras no quiere quedarse un ratito más charlando conmigo?
- Marion: Lo siento, pero...
- Norman: De acuerdo. Bien, entonces hasta mañana. Le serviré el desayuno. ¿ A qué hora?
- Marion: En cuanto salga el sol.
- Norman: Lo que usted diga señorita...
- Marion: Crane
- Norman: Crane, eso es.
En este diálogo entre Norman y Marion se transparenta repetidas veces la enfermedad mental de Norman. Descúbrelas.
2. La explicación final de Simon, el psiquiatra, sobre el caso de Norman Bates.
- Fiscal del Distrito: ¿Le ha hablado?
- Simon: No. Conozco toda la historia. Pero no por Norman. La conozco por su madre. Norman Bates ya no existe. Solo existió una mitad suya. Ahora la otra mitad le domina. Probablemente para siempre.
-Lila: ¿Mató él a mi hermana?
- Simon: Sí... y no
- Fiscal del Distrito: Si como Simon pretende usted establecer algún fundamento médico en que apoyar la defensa de ese muchacho sólo...
- Simon: El Simon no establece fundamentos, sólo trata de explicar ...
- Lila: ¿Pero mi hermana sí...?
- Simon: Sí. Lo lamento. Y también el detective privado. Si hacen dragar ese pantano que hay junto al parador tal vez... ¿Hay pendiente de solución algún caso de personas desaparecidas?
- Jefe de policía: Sí, dos.
- Simon: ¿Muchachas?
- Jefe de policía: ¿Es que él ha confesado?
- Simon: Ya he dicho que fue la madre. Ahora bien, para comprender cómo puede haber confesado la madre, es decir, la mitad mental que domina a Norman, habrá que retroceder diez años. A cuando mató a su madre y al hombre que vivía con ella. Entonces estaba ya bastante perturbado. Lo estaba desde que murió su padre. Su madre era autoritaria, una mujer absorbente. Durante años vivieron como si nadie más existiera. Ella conoció a un hombre. A Norma le pareció que aquella amistad lo postergaba. Y en un arrebato de celos mató a los dos. El matricidio es probablemente el crimen más monstruoso que existe. Y quien lo comete se hace despreciable. De modo que él intentó borrar aquel crimen, al menos de su mente. Y robó el cadáver. Se enterró un ataúd lastrado. Escondió el cadáver en su casa. Y trató de conservarlo tan bien como pudo. Pero eso no le bastaba. Aunque ella estaba allí no era más que un cadáver. Y entonces empezó a sentir y hablar por ella. Le dio la mitad de su vida, por así decirlo. Algunas veces sostenía ambas personalidades y sostenía conversaciones y otras veces le dominaba la mitad materna. Nunca fue del todo Norman. Pero a menudo era enteramente su madre. Siempre estuvo patológicamente celoso de ella y pensaba que ella lo estaba de él de tal modo que en cuanto sentía una fuerte atracción hacia una mujer se alborotaba su lado materno. Cuando conoció a su hermana, se sintió atraído por ella, excitado, la deseó. Eso despertó los celos maternos. Y la madre la asesinó. Después de matarla para Norman fue como si despertara de un sueño. Y con la sumisión de un niño hizo desaparecer las huellas de aquel crimen que él estaba convencido que había cometido su madre.
- Sam: ¿Y por qué iba vestido de aquel modo?
- Fiscal del Distrito: Es transformista
- Simon: No no es eso. Transformista es la persona que pretende distraer o conseguir golpes de efecto vistiendo ropas diferentes. Por lo tanto, Norman no lo es. Él se vestía de aquel modo porque así contribuía a conservar la ilusión de que su madre seguía viva. Y cuando la realidad estaba próxima, cuando un peligro o un deseo iban a destruir su ilusión, se disfrazaba, se ponía incluso una peluca, paseaba, usaba el sillón de ella, imitaba su voz, quería ser su madre ¿comprende? Y ahora, ahora lo es. Por eso al empezar dije que su madre me contó la historia. En cualquier caso que la mente albergue dos personalidades, surge un conflicto, una batalla. En Norman, señores, la batalla terminó. Ha triunfado la personalidad dominante.
- Chambers: Los cuarenta mil dólares. ¿Dónde están?
- Simon: En el pantano. Fueron crímenes pasionales no lucrativos.
- Policía: Dice que tiene frío ¿le llevo esta manta?
- Simon: Está bien.
- Norman: Gracias.
Madre de Norman. Voz en off
Es muy triste que una madre tenga que declarar contra su propio hijo. No podía permitir que creyeran que el crimen lo cometí yo. Ahora lo encerrarán. Debí hacerlo yo misma hace años. Siempre fue un malvado. Intentar hacerles creer que yo misma había asesinado a aquellas muchachas y aquel hombre. Como si pudiera hacer algo excepto estar sentada y observar igual que sus pájaros disecados. Ellos saben que no puedo ni mover un dedo. Ni quiero. Me quedaré aquí sentada. No haré un solo movimiento. Sospecharían de mí. Probablemente me vigilan. Que vigilen. Así se darán cuenta de la clase de persona que soy. No voy a matarte (mirando a una mosca posada en su mano). Tranquilízate. Seguro que me están vigilando. Mejor. Así dirán, "pero si no fue capaz ni de matar una mosca..."
Comenta la explicación de Simon (el psiquiatra) sobre el caso de Norman Bates a partir de lo que has aprendido sobre el psicoanálisis.
Psicosis -1960 - Alfred Hitchcock (Trailer V.O subtitulado en español)
Breve Biografía de Lev Vladimirovich Kuleshov
Breve Biografía de Lev Vladimirovich Kuleshov
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Originally uploaded by reservoirscats. Lev Vladimirovich Kuleshov Tenía tan solo dieciocho años cuando estallo la Revolución de Octubre y apenas dos de experiencia como escenógrafo y ayudante de dirección. Pero su entusiasmo compenso con creces su falta de veteranía. Kuleshov fue uno de los exponentes más característicos del febril clima colectivo de revolución industrial y utopía estética que domino en los agitados años que siguieron a la revolución.
Algún eslogan suyo como "La producción de un film no difiere de la construcción de una maquina", resulta altamente revelador del ambiente artístico de la Rusia de aquellos años. Comenzó a ejercer como profesor en el Instituto de Cine en 1921 y al año siguiente sus energías vanguardistas cristalizaron en la creación de un celebre Laboratorio Experimental, del que saldrían discípulos de la talla de Pudovkin y de Boris Barnett.
En dicho laboratorio Kuleshov realizo sus "films sin película", con fotos fijas, y demostró el poder creador del montaje con un famoso experimento incorporado a todos los manuales de técnica cinematográfica, en el que conseguía infundir cargas emocionales de diverso signo a un primer plano inexpresivo del actor Ivan Mosjukin, según el contenido de los planos que le yuxtaponía. Mientras Kuleshov jugó claramente una parte importantisima en el desarrollo de Eisenstein como un cineasta, las teorías de montaje expuestas por los dos directores difirieron de manera notoria. Kuleshov, reconocido como El padre fundador de cine Soviético, era la primera persona en usar el término "montaje" con relación a un film.
En un artículo en 1917, Kuleshov escribió que: "Al hacer una película, el director debe componer los fragmentos filmados por separado, desordenados y descosidos, en una totalidad única y yuxtaponer estos fragmentos separados en una sucesión más ventajosa, integral y rítmica". Así, adoptando una posición similar a la de Pudovkin, Kuleshov argumentó ese montaje funcional, no desde el punto de vista de la colisión y conflicto, pero sí desde el punto de vista del enlace y unificación.
Esta forma de montaje era particularmente evidente en su película de1924, Las Extraordinarias Aventuras de Mr de West en La Tierra de los Bolcheviques (Lev Kuleshov 1924) combinando propaganda revolucionaria con una americanizada narrativa estética. Esta película era una sátira de las andanzas de un temeroso senador norteamericano por la Rusia soviética, que lleva un cowboy de guardaespaldas, y que es víctima de los manejos de una banda de rufianes. Para Kuleshov la atención del espectador debería estar orientada y dirigida a lo largo de una trayectoria previamente marcada durante el desarrollo del film.
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Originally uploaded by reservoirscats. Lev Vladimirovich Kuleshov Tenía tan solo dieciocho años cuando estallo la Revolución de Octubre y apenas dos de experiencia como escenógrafo y ayudante de dirección. Pero su entusiasmo compenso con creces su falta de veteranía. Kuleshov fue uno de los exponentes más característicos del febril clima colectivo de revolución industrial y utopía estética que domino en los agitados años que siguieron a la revolución.
Algún eslogan suyo como "La producción de un film no difiere de la construcción de una maquina", resulta altamente revelador del ambiente artístico de la Rusia de aquellos años. Comenzó a ejercer como profesor en el Instituto de Cine en 1921 y al año siguiente sus energías vanguardistas cristalizaron en la creación de un celebre Laboratorio Experimental, del que saldrían discípulos de la talla de Pudovkin y de Boris Barnett.
En dicho laboratorio Kuleshov realizo sus "films sin película", con fotos fijas, y demostró el poder creador del montaje con un famoso experimento incorporado a todos los manuales de técnica cinematográfica, en el que conseguía infundir cargas emocionales de diverso signo a un primer plano inexpresivo del actor Ivan Mosjukin, según el contenido de los planos que le yuxtaponía. Mientras Kuleshov jugó claramente una parte importantisima en el desarrollo de Eisenstein como un cineasta, las teorías de montaje expuestas por los dos directores difirieron de manera notoria. Kuleshov, reconocido como El padre fundador de cine Soviético, era la primera persona en usar el término "montaje" con relación a un film.
En un artículo en 1917, Kuleshov escribió que: "Al hacer una película, el director debe componer los fragmentos filmados por separado, desordenados y descosidos, en una totalidad única y yuxtaponer estos fragmentos separados en una sucesión más ventajosa, integral y rítmica". Así, adoptando una posición similar a la de Pudovkin, Kuleshov argumentó ese montaje funcional, no desde el punto de vista de la colisión y conflicto, pero sí desde el punto de vista del enlace y unificación.
Esta forma de montaje era particularmente evidente en su película de1924, Las Extraordinarias Aventuras de Mr de West en La Tierra de los Bolcheviques (Lev Kuleshov 1924) combinando propaganda revolucionaria con una americanizada narrativa estética. Esta película era una sátira de las andanzas de un temeroso senador norteamericano por la Rusia soviética, que lleva un cowboy de guardaespaldas, y que es víctima de los manejos de una banda de rufianes. Para Kuleshov la atención del espectador debería estar orientada y dirigida a lo largo de una trayectoria previamente marcada durante el desarrollo del film.
lunes, 19 de julio de 2010
BIENVENIDO AL CURSO
Le damos la más cordial bienvenida al ciclo 2010- I, el cual se ha denominado “Año de la investigación científica UAP, en donde queremos brindarle una nueva propuesta pedagógica y de servicios educativos, que como estudiante de la modalidad de educación a distancia, Ud. podrá acceder con la finalidad de tener más recursos de consulta y estar más en contacto con su Tutor.
Como parte de nuestra labor profesional, quienes formamos parte del Equipo DUED de la Universidad Alas peruanas (UAP), hemos redoblado esfuerzos para ofrecerle a Ud. una educación de calidad, identificados con los objetivos fijados institucionalmente por nuestra cada de estudios y acorde a las exigencias de los estándares educativos internacionales que llevan a cabo las mejores universidades del mundo, permitiendo así que nuestros alumnos, reciban una formación profesional sólida y competitiva en el ámbito laboral.
Por nuestro compromiso y vocación profesional con nuestros alumnos y el prestigio que avala nuestra labor institucional, buscamos impulsar el desarrollo de un trabajo sistemático coordinado con Ud, en donde deseamos contar con su activa participación a lo largo de las siguientes ocho semanas de estudio, con el objetivo de ir implementando nuevas propuestas metodológicas y de evaluación que nos permita ir sirviéndolo mejor.
Lo invitamos a compartir esta nueva experiencia de ser estudiante de la DUED-UAP, como miembro activo de “La Universidad más grande del Perú”, a través de sus participaciones en las tutorías telemáticas del curso por salas de conferencia virtual y comentarios u opiniones en los foros de debate del campus virtual.
jueves, 4 de marzo de 2010
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